設計，其實是替社會把脈的良醫。我們的生活生病了，設計師就來看生活需要什麼。比如說這個燈太亮、那個人背包顏色很好等。
我認為，設計是為配合一切事物而存在。
設計師與藝術家不同。藝術家透過色彩、造型、文字等，來表達自己。但是，設計必須具備機能，背後有某種目的，就是要保護和促進我們的生活文化。
設計師不能像藝術家自由發揮。設計包含了服飾、建築、海報、工業、企業辨識（corporate identity）等，涵蓋面非常廣。
設計師的天職，就是不斷思考別人需要什麼。
我舉我替屏東東港做的一個雕塑品為例，我先去調查東港有什麼，發現東港這個小漁港盛產鮪魚，東港人需要盛產鮪魚來維持經濟生活，所以我就利用鮪魚的形狀來設計。假如我是藝術家，我就不會用鮪魚的造型，而是用難以名之的形狀了。
七○年代，日本已經進入中產階級主導的社會。電視、冰箱、冷氣機、洗衣機，幾乎每個家庭都有了，那時聽到一個聲音，日本已經不需要更多類似的東西了。產業界必須思考，那人們還需要什麼。設計不同的商品，達成欲望的啟動，成為產業的首要功課。
在日本，很多設計活力都是來自民間企業。做汽車的本田、豐田、日產汽車，做電器的松下、新力、東芝，彼此之間激烈競爭，都重用設計師，追求傑出的產品設計與行銷廣告。
其實，不管在哪個國家，都有喜歡創作和畫畫的小孩。但在日本，如果說這小孩告訴父母說我想畫油畫、學雕刻，父母親就會阻擋，怕餵不飽肚子。但如果說小孩跟父母親說我要學設計，父母親通常都會點頭，因為將來可以進商社工作。日本的民間企業為創作人才提供了很好的舞台、靈感的出口。
有趣的是，日本設計師多半不會說英文，因為不必出國找工作，設計在日本可以說是一個獨立的內需產業。曾經有一年，光是東京的設計學科畢業生，就高達三萬五千人。現在東京平均也有一萬五千個設計學科畢業生，沒有人找不到工作。
如果說要我為台灣做設計，我一定要先觀察，台灣交通怎麼樣，台灣人都吃什麼，街道上什麼店最多，人跟人怎麼溝通等。
設計是我們的生活文化。（王曉玫整理） |
